"Mi 'Pepa' tiene mucho de madre"

El día 23 de abril de 2010 Sara Baras se fue del baile y del Gran Teatro Falla "para cumplir un sueño". El 4 de marzo de 2012 regresó "con ese sueño entre mis brazos". Acompañada de su compañero Pepín (José Serrano) y de su hijo atravesó las puertas del coliseo de su ciudad con este pensamiento cruzándole la mente, "y no tuve más remedio que coger la libreta y escribirlo", contaba entonces desde un camerino alfombrado de tacones negros, violetas, encarnados... En un camerino donde estaban desperdigados los pedazos de una Pepa en la que trabajaba desde ese emocionante 4 de marzo en el que fue luego su lugar de estreno. "Traje al bebé, le presenté el escenario, arreglamos un par de cosas técnicas... La sensación fue lo mejor, la sensación ha sido bestial", rememoraba con la cara iluminada por lo pasado, por estos dos años "que han sido lo mejor de mi vida", y por el futuro, por su vuelta a la danza . Pasado y futuro que se encuentran en La Pepa, en una Pepa, "mi Pepa", sentencia con orgullo, "que tiene mucho de madre". Diez meses después de aquel estreno (tanto ha habido que esperar), Málaga podrá ver al fin la Pepa de Sara Baras, los próximos 22 y 23 de enero en el Teatro Cervantes, dentro del Festival Internacional de Teatro.

Hoy, después de dos años tan intensos, Sara es la misma y no. Porque palabras como gestación, maternidad, amor y protección salen de su boca con otro sentido aunque el gran espejo ante el que hablamos devuelva la misma imagen de siempre, la de una elegante bailaora y una creativa coreógrafa por la que parece que no pasa el tiempo. "Cuando volví me pareció eso, que no había pasado el tiempo, pero ser mamá te cambia tus valores a un nivel muy fuerte. Quiero bailar pero no puedo perder ni un minuto, voy concentrando las horas, trabajo con otro concepto del tiempo y eso me parece algo maravilloso", explica la gaditana, quien reconoce que "por primera vez en la vida" ha tenido "tiempo" para meterse "tan de lleno en una historia". La gira desarrollada durante estos diez meses le ha dado la razón, con un incontestable éxito de público y crítica.

Aunque al principio de su retirada temporal del baile desconectó del todo, "esta Pepa existió aún cuando yo no había decidido hacerla", confiesa. "Es la primera vez en mi vida que he tenido tiempo para leer con tranquilidad, para darme mis paseos, para estudiar y meterme dentro de una historia tan bonita como ésta".

La Pepa "es un recorrido por el Cádiz de 1800 y con una transición para llegar al Cádiz del 2012", resume su guionista, coreógrafa, productora y figura principal. "La obra empieza en la Guerra de la Independencia para después meterse en el puerto de Cádiz donde se ve el comercio marítimo y las cosas que representan al Cádiz de ese tiempo como la venta de seda, como los títeres, como los cafés donde se leía la prensa... Es importantísimo el papel de los periódicos, hemos metido un zapateado dedicado a los periódicos, y también se verán a esas señoras que hacían reuniones en casas privadas para hablar de política. Tertulias donde la Pepa también es una de esas señoras que permiten que se pueda hablar, decir y discutir lo que quieran, también se ve la influencia de las ideas que vienen del otro lado del charco...", desgrana Baras.

La Pepa, encarnada por Sara Baras, es "un aroma que toca casi todas las estampas", y también "la voz del pueblo en forma de mujer". La creadora dio muchas vueltas "a la actitud", al "concepto" desde donde trabajar esta alegoría. "Yo digo que esta Pepa no es sólo un símbolo sino que es una forma de ser, un sentimiento, una esperanza, el carácter de nuestra tierra, y eso es lo que he querido transmitir", resuelve.

De hecho, Baras escribió un texto en el que explica quién es esa Pepa y lo que significa para ella. Un texto que quita y pone del espectáculo. "Hay días que lo veo y días que no... No sé... Por ahora está metido pero ya veré...", duda. "Por supuesto está escrito con toda humildad -explica Sara- pero me he tomado esa libertad para expresar lo que yo creo que es nuestra Pepa. El texto dice que La Pepa es algo que nos lleva y nos trae el mar, es algo que lo lleva el aire, algo que se respira, es algo que no se lo lleva el Levante porque está metidito dentro del corazón...". Unas palabras que, si se quedan en el montaje, saldrían de la voz de Baras. "Pero no las recitaría, las diría normal, como si lo explicara al público, a la misma compañía. Ay, pero no sé, no sé...".

"Para trabajar un espectáculo hago un orden, coloco el palo que creo que debe estar representando en cada parte del guión pero este texto surgió después". Sobre esos palos y sus momentos, aclara que "por ejemplo, para la promulgación, está claro que iba la farruca; para el pueblo gaditano en una plaza, un tanguillo; para La Pepa, las alegrías, tenía que bailar por alegrías aunque sea la Pepa de 2012, unas alegrías visualmente modernas pero que llaman mucho a la tradición, muy profundas", enumera la artista, que también incluye "martinetes, zapateado, guajiras, fandangos, seguiriyas, malagueñas y soleá por bulerías".

Un mosaico de estilos que, para la creadora, cobran sentido con "la música de Keco Baldomero". Director musical y uno de los guitarristas del espectáculo (junto con Miguel Iglesias), el gaditano ha dejado de una pieza a Sara Baras. "Mira que llevo años, pero la verdad es que este chico me ha sorprendido muchísimo. Es genial como intérprete pero también lo es por su capacidad de trabajo, por su orden, por su forma de llevar las cosas", piropea la bailaora, para la que era "muy importante" que la música "la hiciera alguien de Cádiz".

Pero no sólo la música respira Cádiz por los cuatro costados. Sara Baras ha reinventado su compañía para dar cabida a muchos artistas gaditanos y realizó una serie de audiciones para dar con el plantel perfecto. "Yo soy muy exigente con todo, con las coreografías, con los horarios, con la entrega, pero la verdad es que la compañía me está respondiendo al cien por cien. No es que no estuviera contenta con la compañía de antes, con la que hemos hecho cosas muy grandes, pero es complicado partir de cero cuando la mayoría de la gente es nueva y, sin embargo, están respondiendo", valora Baras, que no duda en trabajar con la compañía "en horarios que no son habituales. De hecho no sabía que una seguiriya podía bailarse y cantarse tan bien a las diez de la mañana", ríe.

Completa el apartado artístico un numeroso cuerpo de baile, integrado, entre otros, por Carmen Camacho, Charo Pedraja, Cristina Aldón, Isabel Ramírez, Macarena Ramírez, María Jesús García, Natalia López y Tamara Macías. Arte y forma para un Bicentenario.